Пять новых выставок в Петербурге: что посмотреть в ближайшие месяцы

▫️ 24 апреля в пространстве «Третье место» открывается выставка «Голова современника. Художники из коллекции» с работами из собрания Дениса Химиляйне. На протяжении примерно десяти лет коллекционер формировал подборку произведений отечественных авторов разных поколений — от послевоенного советского модернизма до современного российского искусства. Зрители увидят скульптуру Вадима Сидура, работы фотографа Владимира Куприянова, произведения Лизы Бобковой и другие работы. Экспозиция будет открыта до 31 июля, стоимость билета — 950 рублей.

▫️ В галерее «Сети» арт‑группы «Безнадежные живописцы» до 17 мая проходит выставка «Друзья» с работами Анатолия Заславского и Анатолия Васильева. «Мы с Анатолием Васильевым дружили с 1960 года до самого его ухода в 2020‑м. Главная интрига этой дружбы была в том, что в искусстве мы были абсолютно разными. Он относился к материалу со скрупулезным, предельно эстетизированным вниманием: текстура акварельных расплывов, работа с монотипией, таинственные фрагменты интерьеров и выстраиваемая тончайшая символика его мира будто стремятся вовлечь зрителя в космические волны. Меня же прежде всего интересовал окружающий мир, и я старался принять его через язык цветовых отношений», — рассказывает о проекте Заславский.

▫️ В арт‑центре «Борей» открыта выставка графики Гавриила Лубнина — художника и музыканта, известного своими минималистичными рисунками с абсурдистскими двустишиями. Представленные работы продолжают его узнаваемую линию — лаконичные изображения, сочетающиеся с ироничными и парадоксальными текстами.

▫️ В Anna Nova Gallery запущен проект «Вторая кожа» с живописью и скульптурами Ильи Федотова‑Федорова, созданными в течение последних двух лет в Нью‑Йорке. В основе экспозиции — детские впечатления художника: из‑за редкого заболевания почек он провёл много времени в больницах. Во многих работах автор использует ткань, обращаясь к идеям Мишеля Фуко и рассматривая одежду и текстиль как инструменты институционального и социального контроля, через которые общество управляет телом и идентичностью.

▫️ В Музее‑квартире Исаака Бродского до 21 июля можно увидеть живопись Пола Флегеля. Художник родился в России в 1904 году, художественное образование получил во Франции, а затем работал там и в США. Продолжая традиции импрессионизма и Парижской школы, он выработал собственный метод, который в Академии художеств характеризуют как «конструктивный экспрессионизм»: формы в его произведениях не искажаются, а собираются в устойчивые, выстроенные композиции.

Фото: Владимир Куприянов, «Не отвержи мене отъ лица Твоего». Из коллекции Дениса Химиляйне.